Les Vénus à travers l'histoire

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par Mylène

Alors que l'Europe rouvre ses portes aux voyageurs, il est plus excitant que jamais de réfléchir aux trésors culturels qui les attendent. Pour moi, l'un des grands plaisirs du voyage est de faire des rencontres personnelles avec le grand art et l'architecture, que j'ai trouvé dans un livre intitulé. collecté Les 100 meilleurs chefs-d'œuvre d'Europe. Voici un de mes favoris :

La beauté peut prendre plusieurs formes. Mais depuis l’aube de l’humanité, le corps féminin est le sujet le plus prisé des artistes. Bien avant la fin de la période glaciaire, les Européens construisaient de petites statues de femmes.

La rondelette Vénus von Willendorf (environ 25 000 av. J.-C.), située dans l'actuelle Autriche, repose avec ses bras fins sur ses délicieux seins. Mesurant seulement 4,4 pouces de hauteur, cette statue ressemble à beaucoup de ces statues de l’époque. La plupart ne sont pas plus gros qu’un smartphone. Ils sont sculptés dans la pierre ou dans l'os, ou modelés dans l'argile. Ce sont des femelles génériques, sans visage ni pieds. Les hanches sont larges et les seins et les fesses sont exagérés, avec une fente vaginale proéminente. Cette focalisation sur les propriétés vivifiantes des femmes a amené les scientifiques à croire qu’elles sont des symboles de fertilité. À la merci des éléments, les premiers Européens qui les ont créés ont peut-être adoré Mère Nature. Les érudits les ont appelés « figures de Vénus ».

Sur le long chemin allant du Paléolithique au Néolithique, les figurines féminines de l'âge de pierre ont perdu de la graisse pendant environ 20 000 ans et sont devenues ce qu'on appelle les « figures cycladiques » (environ 3 000 avant JC. Ces dames des îles grecques sont minces. Vous êtes toujours nues. , avec des seins stylisés et des bras croisés. Comme ils manquent de caractéristiques uniques, il est suggéré qu'ils représentent Everywoman. Mais personne ne connaît le but exact : elle était une déesse de la fertilité, une figure funéraire, un porte-bonheur, un guide spirituel, une poupée Barbie préhistorique. Lapin Playboy.

Ces « lieux » n'étaient que le début d'une tradition vieille de 25 000 ans consistant à objectiver la beauté des femmes – oui, pourrait-on dire, des femmes – pour exprimer les valeurs les plus profondes de la société.

Le mot « beauté » peut s’appliquer aussi bien aux concepts harmonieux qu’à la beauté physique. À l’époque de la Grèce classique et de Rome, une statue représentant une personne parfaitement proportionnée, telle que Vénus de Milo, incarnait l’harmonie et l’ordre géométrique du cosmos divin.

À l’époque chrétienne, « Vénus » est devenue « Marie ». Tout comme Vénus incarnait l’amour terrestre pour les païens, les chrétiens vénéraient la Vierge comme symbole de l’amour divin. Les images de Marie accueillaient les croyants dans l’église et promettaient amour et pardon. L’art médiéval étant assez rudimentaire, les artistes utilisaient le symbolisme pour le communiquer. Un vase de lys pourrait représenter la chasteté de Marie, et l'enfant Jésus pourrait contenir un symbole de sa mort prophétisée. À la Renaissance, les artistes parvenaient à représenter Marie avec un tel réalisme humain que sa spiritualité rayonnait à travers sa beauté physique.

Et il en fut ainsi, chaque époque créant des images de belles femmes pour exprimer des concepts abstraits. Mona Lisa n'est pas seulement le portrait de la femme d'un homme d'affaires ; est un traité visuel sur un univers géométriquement parfait. La Naissance de Vénus de Botticelli incarne l’idéal platonicien de la quête de l’illumination. Plus récemment, une Vénus laïque surnommée « Marianne » (dans Delacroix, la liberté mène le peuple) a porté le flambeau de l'esprit révolutionnaire de la France.

Tout au long de l’histoire de l’art, les artistes ont utilisé de belles femmes pour transmettre des significations plus profondes. Les femmes d'art que vous verrez dans « Les 100 meilleurs chefs-d'œuvre d'Europe », qu'elles soient donneuses de vie, guerrières, renardes sensuelles, modèles parfaits, symboles d'une époque ou ouvrières sincères, ont toujours représenté la « beauté de l'époque ». les plus grands idéaux de l'humanité.

À propos de

Mylène, créatrice du site internet My Trip.

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